Tahniah kepada Javier Sotomayor, Jurugambar Bulan Ini PFRE November 2023! Tema bulan ini ialah "Terbuka." Javier Sotomayor - Kemasukan #879 Dave Koch - Kemasukan #877 Peter Wingfield - Kemasukan #874 Inilah yang Javier katakan: Hello Pertama sekali saya ...
Sebagai Amazon Associate, kami memperoleh hasil daripada pembelian yang layak.
Brad di WI bertanya perkara berikut:
Adakah sesiapa menggunakan beberapa kad kelabu di dalam bilik untuk mendapatkan keseimbangan warna yang tepat? Terdapat banyak tutorial tentang cara menggunakan satu kad kelabu tetapi mereka kerap meletakkannya berhampiran tingkap atau lampu tungsten. Selalunya, ia terletak berhampiran tepi bingkai yang boleh mempengaruhi warna. Malah memutarkannya satu cara atau yang lain boleh mengubah imbangan putih. Jika beberapa diletakkan di dalam bilik di pelbagai lokasi, setiap satu boleh diletakkan pada lapisan berasingan dan dicampur atau dicat untuk memastikan warna yang betul di semua kawasan bilik. Malah Expodisc berbeza-beza bergantung pada tempat ia diletakkan di dalam bilik.
Saya pasti saya akan mendapat banyak sudut pandangan tentang WB (white balance) tetapi saya syorkan anda tidak perlu terlalu memikirkannya. Saya tidak pernah menggunakan kad kelabu. Saya hanya menetapkan 5DMKII atau 5DMKIV saya kepada Auto WB, menangkap RAW dan menggunakan denyar luar kamera manual. Saya mendapati bahawa saya jarang perlu menyesuaikan WB dalam pemprosesan pasca. Biasanya, WB betul. Kes terburuk ialah sedikit pelarasan peluncur Suhu dalam Lightroom. Sebagai Dom Bower menerangkan di atas, "Ini bukan tentang WB yang tepat, ini tentang WB yang baik." Maksudnya, apa yang kelihatan baik adalah lebih penting daripada apa yang tepat.
Mungkin bahagian yang paling penting ialah menggunakan sekurang-kurangnya satu denyar, walaupun anda merakam kurungan. Denyar membantu menjadikan putih putih dan warna tepat.
Seperti yang kita katakan dalam perniagaan filem, "Jika ia kelihatan bagus, ia bagus." Saya fikir pada zaman dahulu, imbangan putih membuat lebih banyak perbezaan. Sekarang kita boleh mengawal suhu warna dan imbangan dalam pos dengan mudah, kita boleh merakam dalam RAW di mana tidak ada imbangan putih pula, ia lebih penting untuk mendapatkan warna yang baik, tidak semestinya warna yang tepat semasa memperoleh imej.
Saya menganggap menggunakan kad kelabu sebagai satu bentuk "pengumpulan maklumat" dan tidak lebih daripada itu. Jika saya menggunakan satu pada penggambaran, ia hanya untuk memahami lebih lanjut tentang suhu siang hari yang saya gunakan dan apa penapisan/ herotan yang dibawa oleh tingkap ke pesta.. jadi: semua tungsten dimatikan, tiada denyar dan kad kelabu kecil masuk kawasan tingkap condong ke arah pandangan luar: tangkapan tangan dari jarak dekat jika menggunakan ultrawide saya supaya kad cukup besar untuk melihat bacaan kemudian dalam Lightroom. Ia tidak mengambil masa yang lama (dan biasanya sekali setiap penggambaran) dan saya memuat turun ini ke Lightroom, menyediakan folder import saya untuk penggambaran semasa saya berbuat demikian. Bacaan pantas daripada imej kad kelabu dalam Lightroom dengan penyemak imbangan putih akan meneutralkannya: Saya melihat pelarasan yang diperlukan: tambah kuning besar dalam skala suhu bermakna saya berhadapan dengan cahaya siang yang lebih sejuk daripada biasa (cth awal pagi/musim sejuk ) yang bermaksud gel pemanasan kecil (dilekatkan dengan velcro) di atas denyar saya untuk memastikan lampu pengisi apabila ia datang dipadankan secara kasar dengan cahaya siang. Tetapan Magenta yang besar dalam skala warna bermakna terdapat banyak hijau yang sedang bermain (sama ada cahaya melantun dari rumput/pokok pada musim panas atau kaca tingkap itu sendiri memberikan warna hijau kepada cahaya) .. jadi percaya atau tidak, Saya terpaksa membawa bersama penapis pampasan warna hijau lemah yang kecil untuk denyar. Tanpa ini, apabila saya mengimbangi putih untuk ambien dan Lightroom menggunakan anjakan magenta yang besar untuk memadamkan semua warna hijau itu, maka latar depan yang terisi mendapat warna magenta (kerana denyar tidak melantun dari hijau di luar atau melalui tingkap !). Jika semua ini kedengaran seperti sakit, satu cara yang boleh dilakukan ialah merakam tangkapan ambien sahaja (atau urutan yang diselitkan) dan kemudian menggabungkan dedahan kilat dengan tangan sebagai lapisan yang berasingan dalam imej komposit Photoshop: anda tidak perlu risau tentang membuat gel kilat untuk dipadankan dengan suhu warna siang hari, kerana dengan kaedah split ini anda boleh mengimbangi secara bebas setiap lapisan dalam siaran (menggunakan lapisan pelarasan dalam Photoshop atau mengimbangi putih dua imej dalam Lightroom untuk bermula). Jika merakam untuk Enfuse/HDR, maka sekurang-kurangnya satu berurusan dengan satu sumber cahaya sepanjang (dengan mengandaikan tungsten dimatikan) dan saya mungkin tidak akan peduli dengan kad kelabu. Tetapi, seperti yang dikatakan oleh Larry, penggunaan denyar dalam imej akhir memberikan keseriusan padanya dan boleh membersihkan warna putih dengan cara kaedah HDR boleh tertakluk kepada tuangan warna. Dan, seperti yang Lee sebutkan, imbangan putih dalam kerja dalaman bukanlah sesuatu yang benar-benar merobek rambut anda: terdapat banyak pembolehubah di tempat kerja dan hasil yang tidak terlalu jauh dari realiti adalah benar-benar yang dituju. IMHO, kad kelabu boleh membantu tetapi tidak boleh menjadi penghalang!
Saya gembira bukan saya seorang sahaja yang mempersoalkan penggunaan kad kelabu. Saya berhenti kerana nilai Lightroom daripadanya menjadikan warna kelihatan lebih teruk. Saya baru-baru ini mula mengadun satu bingkai berkelip dengan kurungan saya dan ya, ia sangat membantu.
Dalam dunia hartanah saya tidak menggunakannya. Saya biasanya boleh mencari sesuatu yang setanding di dalam bilik yang boleh saya seimbangkan dan kemudian laraskan mengikut keperluan. LR bagus tetapi kadangkala ia melampau apabila membetulkan.
Untuk penggambaran komersil jika ia perlu tepat, saya akan mempertimbangkannya terutamanya apabila merakam menyambungkan ruang. Satu bilik mungkin berbeza sepenuhnya daripada yang lain terutamanya apabila satu bilik tidak diterangi oleh sumber yang sama dengan bilik utama.
Jika anda menggunakan kad kelabu untuk menetapkan imbangan putih, anda tidak perlu sedikit pun terkejut bahawa imbangan putih anda dimatikan. Kad kelabu tidak dimaksudkan untuk digunakan untuk tujuan itu. Kad kelabu digunakan untuk membantu menetapkan pendedahan yang betul.
Sesuatu yang saya temui baru-baru ini adalah sesuatu yang saya percaya ramai jurugambar tidak sedar, dan itu ialah imbangan putih automatik akan mengubah bacaan secara berbeza untuk perubahan dalam pendedahan. Ini bermakna apabila anda merakam kurungan, setiap imej dalam satu siri akan mencatatkan suhu warna yang berbeza. Sebagai ujian pagi ini, dengan Canon 5D MkIII saya, saya menangkap kurungan 5 pendedahan mengekalkan titik fokus (dan dengan itu rujukan imbangan putih) pada tempat yang sama sepanjang siri. Bacaan WB saya bermula + hingga - ialah: 4400+11, 4550+14, 4700+16,5250+21 dan 5100+2. Baru-baru ini saya mula melakukan imbangan putih tersuai sebelum merakam setiap bilik menggunakan "mainan" kegemaran baharu saya, Expodisc, dan hasilnya sangat menakjubkan! Saya tahu penangkapan RAW sepatutnya menjadikan semua pelarasan WB ini tidak diperlukan, tetapi saya tidak lagi mempunyai warna campuran yang gila di siling saya dan di tempat lain dalam imej dengan LR Classic HDR DNG saya sejak saya mula melakukan ini. Saya tidak tahu apakah teknologi asas ini, tetapi tidak dapat dinafikan bahawa ini telah meningkatkan fail HDR saya! Saya rasa, hanya menetapkan imbangan putih tunggal secara manual sepanjang penggambaran anda akan mencapai konsistensi yang sama, tetapi dengan tetapan menu tersuai saya pada Canon saya, proses imbangan putih tersuai hanya mengambil masa beberapa saat untuk dilakukan dengan Expodisc. Bagaimanapun, nilai dua sen saya.
Apabila saya merakam filem ketelusan untuk kerja profesional saya dan apabila banyak filem itu berada di pejabat dan kilang yang diterangi oleh pendarfluor dan sumber cahaya lain yang bercampur-campur, saya akan memasukkan kad kelabu ke dalam satu tangkapan di mana ia kelihatan rapuh supaya warnanya pemisah akan mempunyai neutral untuk dilalui. Kami jurugambar tidak mempunyai PS untuk bekerjasama. Apabila kami akhirnya melakukannya, ia biasanya melaraskan dan membetulkan imbasan ketelusan. Oleh itu, pada asasnya kami perlu mendapatkan warna yang betul pada masa pengatup tersandung menggunakan jel Kodak CC di hadapan atau di belakang kanta. Jadi kad Grey adalah satu kemestian. Atau jika merakam filem negatif, ia membantu kami mendapatkan cetakan yang lebih tepat.
Hari ini saya perlu membuang habuk dari kad kelabu Kodak saya apabila saya terjumpa mereka. Dengan pemilih warna dan monitor yang hebat, saya hanya menggunakan apa yang kelihatan seperti yang saya mahu imej itu kelihatan. Dan dengan spektrum warna kini tersedia dengan mudah dalam versi terkini Photomatix, anda boleh melaraskan hanya satu warna dalam imej, seperti Tungsten Orange, siapa yang memerlukan kad kelabu? Dan jika anda mahu warna putih tulen, hanya gunakan pemilih warna pada putih dalam syot, seperti bilik mandi.
Isu terbesar yang saya ada dengan warna hari ini adalah dengan ton kelabu moden dalam reka bentuk dalaman. Walaupun sedikit perbezaan dalam warna sumber cahaya boleh membuat perbezaan yang besar dan apabila anda mempunyai pencahayaan campuran kesan itu benar-benar dibesar-besarkan. Pada masa itulah saya suka merakam hanya dengan cahaya siang jika saya boleh melarikan diri dan seperti yang Larry katakan, pasangkan kilat ke dalam syot jika anda perlu mempunyai beberapa lampu hangat kaunter gantung pereka. Tetapi kerana saya biasanya merakam video juga, lampu pengisi saya biasanya panel LED. Dan pembetulan terdapat pada semua imej kurungan kerana saya menggunakan HDR walaupun dengan Luminar 2018 baharu saya dapati saya boleh menggunakannya untuk imej yang lebih terang.
Jadi untuk kebanyakan aplikasi, saya tidak peduli dengan kad kelabu kerana saya juga suka mendapatkan warna yang saya suka dan bukannya keseimbangan kelabu neutral terkawal saintifik kerana bagi saya warna adalah sebahagian daripada komunikasi mood, feel, welcome. Warna berkomunikasi. Ia bukan sekadar latihan teknikal.
Perkara yang selalu saya temui dengan kad kelabu ialah ini. Selain isu berbilang sumber cahaya pada suhu berbeza, perkara yang anda perlu ingat ialah mata/otak manusia biasa melihat sesuatu di bawah suhu cahaya tertentu. Walaupun otak kita membatalkannya pada tahap tertentu, kita masih terbiasa melihat perkara yang "sedikit hangat", jadi apabila anda mengimbangi kembali kepada putih, ia kelihatan terlalu sejuk, walaupun secara teknikal ia sebenarnya betul.
Anda tidak boleh mengambil ini terlalu jauh. Dengan cara yang sama seperti kerja katalog perlu memaparkan kain pada warna yang betul untuk mengurangkan bilangan pulangan, anda cuba menjual rumah tertentu itu dan bakal pembeli mungkin tidak berpuas hati jika mereka pergi menonton hanya untuk mendapati bahawa warna dinding sangat berbeza.
Beberapa perkara yang dinyatakan di atas.
Walaupun saya bersetuju dengan Mark bahawa kad kelabu boleh digunakan untuk pendedahan (sesuatu yang saya tidak pernah dapati berfungsi dengan baik kerana ia bergantung pada sudut kad kepada cahaya), dalam bekerja dengan empat pencetak warna dan pemisahnya, ia juga diminta untuk keseimbangan warna kerana ia adalah kelabu neutral yang boleh dipercayai, sesuatu yang bukan cat putih.
Saya bersetuju dengan Ronald tentang perubahan dalam suhu warna jika anda kurungkan pendedahan anda dan menggunakan warna automatik. Saya sentiasa menggunakan tetapan Kelvin biasanya bermula dengan 5000 dan kemudian melaraskan apabila saya menghadapi terlalu banyak warna biru yang muncul di tingkap atau dengan warna yang lebih hangat di bilik mandi atau dapur. Sangat membantu untuk mempunyai semua imej kurungan keseimbangan warna yang sama. Saya biasanya melakukan ini dengan video juga walaupun apabila melakukan kuali yang termasuk kawasan hangat yang bergerak ke sejuk atau sebaliknya, saya mencuba satu pengambilan dengan auto dan satu dengan tetap biasanya ditetapkan pada 5000K.
Peter, memang. Saya sentiasa memanaskan warna saya kerana saya mendapati ia lebih mesra. Tetapi seperti yang anda katakan ini adalah untuk RE dan fotografi perjalanan. Tetapi untuk kerja komersil, selalunya warna perlu sepadan dengan produk yang dirakam seperti bunga, fesyen, cat dll. Sangat rumit untuk benda organik seperti bunga. Tetapi walaupun dengan fabrik tertentu gentian, terutamanya buatan manusia, dan pewarna boleh bertindak balas dengan sangat berbeza daripada cara mereka melihat ke mata. Oleh itu, sentiasa terbaik untuk memeriksa monitor yang boleh dipercayai. Saya dapati iMac 2009 saya telah terbukti sangat boleh dipercayai jika iklan cetakan yang saya hasilkan menggunakan foto saya adalah sesuatu yang perlu dilalui. Dan masalah tersebut juga menunjukkan had kad kelabu kerana item bukan kad kelabu yang direka bentuk untuk neutral sepenuhnya pada 18% jumlah reflektif. Tetapi benda menyerap beberapa warna dan memantulkan warna lain dan boleh mencampur jalur warnanya sendiri ke dalam warna yang dipantulkan dan diserap yang datang daripada lampu. Benar-benar kritikal dalam penggambaran komersil, tetapi saya mengikut perasaan saya apabila bercakap tentang RE. Saya bertanya kepada diri sendiri, "apa yang membuatkan saya berasa seperti pergi dan melihat harta, rumah, bilik itu." dan pergi dengan itu. Lagipun tugas kita bukan untuk mendokumentasikan harta tetapi mendapatkan penonton untuk mengambil telefon dan menghubungi broker barang, untuk menyediakan madu visual, yang, kita mesti ingat, adalah emas.
Kad kelabu tidak berguna seperti kad putih, tetapi Pasport X-Rite ialah alat yang munasabah untuk dimulakan jika anda ingin menggunakan lebih kawalan ke atas warna sebenar. JIKA anda merakam dengan Canon, anda boleh menggabungkan alat itu dengan perisian Canon (Picture Style Editor) untuk mengawal keseimbangan warna dan mengekalkan tali pada warna yang bermasalah. Anda tidak perlu menggunakannya pada setiap kerja. Sebaik sahaja anda menyediakannya, ia digunakan untuk kebanyakan rumah yang dicat putih atau putih pudar, buff (putih ke hangat). Saya harap pengeluar kamera lain mempunyai keupayaan yang sama.
Terdapat pelbagai jenis kekeliruan tentang kad putih v. kelabu dalam komuniti fotografi (termasuk di sini).
Pertama, ramai jurugambar, mungkin kebanyakannya, yang menggunakan kad kelabu untuk sebarang tujuan menggunakan kelabu 18%, menganggap ini kelabu neutral. Bukan. Kelabu neutral adalah antara 11 dan 13% kelabu. Pada zaman fotografi filem C41 dan E6, filem yang berbeza memerlukan peratusan yang berbeza sebagai neutral. Ini disebabkan oleh kombinasi pewarna yang berbeza yang digunakan oleh pengeluar filem yang berbeza, malah antara filem yang berbeza dalam rumah pembuatan, dan halida perak yang berbeza yang digunakan oleh pengeluar yang berbeza. Dalam kamera digital moden, neutral bergantung kepada sensor, tetapi masih bukan 18%.
Kedua, menggunakan kad kelabu untuk membantu membetulkan imbangan putih adalah sia-sia. Tujuan menggunakan mana-mana kaedah kad adalah untuk menangkap putih sebenar - warna teori cahaya yang dihasilkan oleh matahari dalam keadaan ideal, yang tidak pernah wujud dalam realiti. Putih sebenar yang dihasilkan oleh cahaya matahari berbeza-beza bergantung kepada pembolehubah seperti sudut cahaya matahari ke atmosfera, jumlah kelembapan di atmosfera, zarah di atmosfera, pantulan cahaya matahari daripada pelbagai objek, dsb. Dalam apa jua keadaan, menghasilkan warna putih kad yang "putih sempurna" adalah kemustahilan pembuatan. Setiap kad putih, walaupun yang dibuat oleh pengilang yang sama, akan berbeza sedikit atau banyak, bergantung pada kaedah pemutihan bahan kad dihasilkan, kawalan kualiti proses kelompok, dsb.
Ketiga, yang putih yang dilihat dalam monitornya mungkin, atau mungkin tidak, mewakili warna sebenar kad putih yang digunakan dengan tepat. Seseorang itu perlu mempunyai monitor ideal yang ditentukur warna dengan betul, dan mampu menghasilkan gamut warna sRGB yang benar (sekurang-kurangnya). Kebanyakan tidak boleh, walaupun ia ditentukur dengan betul.
Keempat, setiap mata manusia melihat warna secara berbeza - pertimbangkan buta warna reg/hijau sebagai contoh - warna putih disertakan.
Dan, akhirnya, saya telah mendengar testimoni hebat tentang ExpoDisc, dan saya memilikinya, tetapi saya tidak dapat memikirkan cara untuk menetapkan imbangan putih tersuai dengannya seumur hidup.
Saya fikir saya sama ada bijak atau malas, tidak pasti yang mana. Saya menggunakan AWB untuk segala-galanya, merakam dalam RAW dan saya tidak melihat warna sangat dekat semasa merakam, hanya mengambil berat tentang pendedahan dan bingkai. Kemudian saya mengimport semua ke Lightroom dan menekan auto WB untuk bahagian dalam. 95% baik dengan itu. Lima % yang lain biasanya perlu ditambah kuning. Jika itu gagal, dan pada 1% ia gagal, saya hanya menetapkan WB pada 4450. Nampaknya berfungsi secara ajaib. Bahagian luar saya jarang menukar, tetapi, saya menambah kuning jika saya menukarnya sama sekali. Saya ragu warna saya betul-betul tepat. Satu-satunya tujuan untuk imej hartanah adalah untuk mendapatkan seseorang melihat hartanah secara peribadi, jadi tidak mengapa jika warnanya tidak sesuai. Seperti yang telah dinyatakan berkali-kali di atas, kita semua melihat warna secara berbeza, suka atau tidak. Bagaimanapun, saya tidak menghabiskan banyak masa untuk menyesuaikan warna. Pelanggan saya gembira, jadi saya gembira.
Paul, itu pada asasnya "aliran kerja" yang kebanyakan kita pakai. Walau bagaimanapun, selalu ada situasi di mana kaedah sedemikian gagal untuk kami, dan kami ingin tahu sebabnya. Selain itu, sesetengah daripada kita - saya pasti, mungkin anda juga - menikmati bolak-balik, dan belajar tentang pendapat yang berbeza. Saya juga seorang yang sangat khusus secara semula jadi, telah belajar matematik dan fizik di universiti (di Jerman, tidak kurang), dan sentiasa berusaha untuk, tetapi tidak pernah mencapai, kesempurnaan. dalam produk akhir saya.
Saya cuba mencari shodtcuts kepada warna yang baik dan pintasan pantas hanya menggunakan flash.
Apabila merakam aliran kerja flambient intensif saya, bingkai denyar diletakkan pada bahagian bawah dan abien di atas dalam mod campuran kecerahan. Bam. Warna yang betul.
Selepas membaca komen untuk soalan ini mengenai penggunaan kad kelabu 18% (atas sebab apa pun) saya membuat carian sia-sia di seluruh rumah saya untuk modul dari US Navy Still Photography A-School (dari mana saya menamatkan pengajian pada Disember 1979) yang membincangkan pendedahan yang betul. Ia mengandungi perbincangan tentang topik kad kelabu. Saya mendapati, sebaliknya, dua artikel dalam talian. URLnya ialah
http://michaelprais.info/photography/exposure-book/
and
http://www.bythom.com/graycards.htm
Satu lagi sumber yang baik ialah laman web X-Rite. X-Rite ialah pembuat barisan alatan i1Pro (yang saya gunakan untuk memprofil dan menentukur monitor dan pencetak saya.) Mereka juga membuat alatan untuk membuat profil kamera.
Saya harap ini bermanfaat.
Sebaik sahaja seseorang memperoleh pengalaman yang mencukupi, terdapat kesedaran bahawa imbangan putih bukanlah jawapan atau penyelesaian lengkap untuk fotografi. Satu pelarasan global adalah cara mudah untuk mencipta beberapa jenis keseragaman warna tetapi ia tidak semestinya mencipta imej yang cantik. Sebaliknya ia adalah untuk mengekalkan integriti imej. Ini bermakna untuk memahami dan mengambil kira jenis tuangan warna daripada cahaya ambien, cara ia berinteraksi dengan seluruh ruang, masa dan cara menggabungkan warna yang bertindih bersama-sama supaya ia disepadukan dengan lancar dan berpotensi menundukkan atau menyekat jenis tuangan warna tertentu.
Di bawah beberapa keadaan pencahayaan yang sangat sukar, mempunyai titik rujukan membolehkan seseorang bermula dari sana dan membina imej. Saya gel speedlites saya mengikut cahaya ambien ruang kerana suhu warna ruang selalunya tungsten/putih lembut, manakala dalam kes lain ruang mempunyai pencahayaan seimbang siang hari yang memerlukan kurang pengadunan sumber cahaya.
Sudah tentu semuanya bergantung pada kes penggunaan. Metodologi ini tidak bertujuan untuk memproses batch banyak pucuk.